本帖最后由 樱林花主 于 2015-10-6 10:44 编辑
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- E- r8 w) e6 F* G) w1 R<P><FONT size=5><FONT face=黑体></FONT></FONT> </P>
" l5 h7 R# X# ]# G<P ><FONT size=3>我以为检验一首作品好坏的方法是，写罢先把这篇作品，拿给别人去看。 </FONT></P>) }- _+ {2 U5 {+ C) _' P# v3 p
<P >大家如果说好,就是看得懂你在说什么，你可以打动别人；如果说有些看不出你说的是什么，那就是不可以打动别人，就是有大问题了。</P>
3 h& E8 G$ c& n# w( X9 U2 F<P >为什么会使别人看不懂你的作品在说什么呢？大概是因为你的故事、场景单一了些,或者根本就没有故事和场景。</P>1 D3 Q, T: @# R1 h$ N7 h
<P >或是感情还不够强烈，甚至在无病呻吟了……</P>5 `8 X8 w& q0 s" J, p7 K; m
<P >如果内容空洞，都是感叹和议论，就没有足够的故事场景的描写，如果词中只有你一个人物，没有倾诉对象，自说自画，肯定不行。你要通过你的诗词，通过你对故事的铺陈和描写把，大家带进去。</P>0 C, j6 o9 J6 R, H$ ^$ o. H
<P >大家看古人名作，哪一首不是有一个场景和故事。</P>' H3 A5 Q& K( `% q! H S/ c% v
<P >所以大家可以去共鸣、去想象。</P>8 W& O$ u1 m5 E; c8 W f
<P >我也写词，还是初学阶段，极不工整，但要求每一首词我都有个“词眼”，就是场景和故事，别人看了就可以读懂，可以共鸣，知道你在干什么、说什么，就像好歌是唱出了他的心里话。</P>
* T! r" Y: I7 ~4 J<P >诸如：“冷风萧涩摇清骨，换取红颜一睹”、</P>
. l8 _9 o' A) @2 ~3 ~1 x' F<P >“梦里缠绵梦外消。独对晨曦，犹忆佳人俏”、</P># S. t. A* [* w
<P >“伊人未至，座中空忆娇羞”、</P>3 F" D. n% {# H/ @7 t1 n$ Y
<P >“今又遇，玲珑珠玉，情牵梦系”。</P>
0 H7 k) I+ ~# [% g. |2 s<P >借以表达痴情，别人可以从你的句子里，看到你的样子，所以有人说，我词里总有好句子，别人可以读懂了我的意思和手法，我很高兴……</P>* C; ` i6 i/ p* G
<P >其实那是一首词的关键。古人的一首诗词往往就是因为一句精彩的语句而得以流传呀！</P>6 [5 n! p0 n+ @
<P >如果我们创作没感觉，那我们就不要去写。没有好句子也不要写。只有情感到了才会去写。写到动情，管他格律是什么，哈，以后再说，以后再改，先不要因词害意。</P>
. h" P+ y2 f B$ `$ K* T<P >词谱、韵书要放在手边，但创作初还是要以内容为先，等你用熟了，直接填出符合平仄的语句，就可以直接压在韵上，自然改的就少了。</P>' n4 b& V" Z4 M
<P >大家都知道，古人也这样做。如元好问的摸鱼儿——燕丘词，多年前写的了，以后再改，还要润色的。<BR ><BR><BR></P>, e7 s0 V: j& @0 k, D
<P >古人的词也不是没有毛病，历来就有争论，何况古今变迁……</P>
- T! _& f6 I$ I& Q8 T" Q7 E+ n<P >格律不好，可以调整，是小手术；内容欠缺，就不好办了，是大手术。</P># V: x+ h% u: q g" h
<P >有个例子，张炎在《词源》述其父张枢填词：“必以歌者试唱，以验是否合律。于《惜花春起早》中，闻歌者之不合律，竟以“明”易“深”，不顾字义相悖，贻为笑谈。”</P>
1 P/ _% u1 ?" I+ W9 M) d( N% E+ {9 H# s- O<P >我等自应为警。</P>
- X# c6 p0 j4 o<P >所以无论诗词，皆应有感而发，绝不可因词害意，为表现而表现，并以人可读懂为第一要义。</P>
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发表于 2006-6-6 13:40:05
