浅谈客家山歌创作表现手法对格律诗的影响
<Palign=center><B>浅谈客家山歌创作表现手法对格律诗的影响</B><B><o:p></o:p></B></P><P ><FONT face="Times New Roman"> </FONT>客家山歌是最早的文学形式之一<FONT face="Times New Roman">,</FONT>在文学发明之前就有了属于口头文学的歌谣。客家人的歌谣即是山歌。山歌与各地歌谣一样，是劳动者的口头创作，在山区广为流传，是客家人在文坛上的一朵鲜花。它起源于远古，早在周朝客家祖先就在山西长治、河南灵宝等地流传。山歌有着浓郁的地方特色，意境含蓄优美，语言质朴自然，为人们所喜闻乐见。前人创作山歌的表现手法对后来创作格律诗有着深远影响，产生了积极作用。<o:p></o:p></P>
<P >格律诗的用韵就是先人歌谣用韵的继承与发展。《诗经》中的古歌谣就是例证。古代四言诗亦多数与山歌相同，四言一句，隔句用韵。到了东汉文人诗独立成篇，五言取代四言，成为新的诗歌形式。《古诗十九首》代表汉朝五言诗的最高成就，供后世作家借鉴学习。此时完整的七言诗也开始产生。<o:p></o:p></P>
<P >山歌的创作艺术非常丰富。它有形象的比喻，包括隐喻、明喻、反喻、讽喻等；有含蓄的双关，包括语义、谐音、借意、歇后双关等；有鲜明的对比，包括正反、大小、方位、两物对比等；有鲜明的排比；还有拟人、铺陈、顶针等等，就不在此赘述。格律诗人写诗，一般熟练运用一些赋、比、兴的艺术创作方法。其“赋”是由山歌“叙事”发展而来；其“比”即是山歌的“隐喻”；其“抒情”也就是山歌最有特色的“起兴”延续与发展。<o:p></o:p></P>
<P >下面试举一首山歌简析其表现手法：“橄榄好吃核唔圆，相思唔敢乱开言。哑子吃着单只筷，心想成双口难言”。这首山歌中，是“成双”语义双关构成整首山歌歇后双关。哑子吃着单只筷，想要一双筷，但说不出口。另方面抒发相思之情，想与对方结成一对夫妻，但难以开口。这种委婉含蓄的表现手法能耐人寻味，感人肺腑。<o:p></o:p></P>
<P >前人总结的山歌创作方法以及修辞艺术，如果善于运用在格律诗创作的起承转合上，就一定能使格律诗描绘事物更形象，情感更浓厚，印象更深刻，意义更深远。<o:p></o:p></P> 本帖最后由 樱林花主 于 2015-10-6 10:42 编辑
看
看过先生写的这篇文章，感慨颇多。我是客家人。来自桂林。
小时候听过客家山歌，都是老人唱的。每年正月初三还要对歌，不过，现在这些传统都被淡化，只能在记忆里去寻找了。就我现在的记忆，有几首关于谈婚的山歌如下，供楼主参考。
（一）
大风吹开路上尘，借问阿妹哪方人？
问真阿妹哪间屋，等哥上下好跟寻。
（二）
阿哥莫怨妹无心，上邻下邻眼针针。
灯草拿来当门板，一出一入要关心。
（三）
情妹住在山半排，害哥行烂九对鞋。
仪系有心应一句，仪若么心要辞捱。
（四）
亲哥英俊妹斯文，两人美貌得人昏。
十八铜钱两下摆，阿哥九文妹九文。
（五）
龙眼打花花串花，阿哥堵水妹踏车。
车轴声声龙骨转，引来清水响哗哗。
（六）
八月十五月光光，妹买古饼等哥尝。
等来等去哥不见，不知何日哥回乡。
（七）
当初差为自家差，布巾当作嫩细茶。
一心留来长久泡，谁知一泡不翻渣。
暂时留在记忆中的就剩这些了，等以后回家后。把以前整理的记下来，再发上来吧。其实客家文化很深。
不单是山歌，特别是一些童谣，写得更好！以后有时间再发过来吧！
现在我在成都，成都附近有个地方叫洛带古镇的地方，是客家人聚集之地。我去过两次，在这个他乡异地，能听到乡音，能感受到乡情，真是一种宽慰！
是梅庐先生介绍我来这个论坛的。这是初次来。就发了这么长的帖子。若有不妥当之处，还望兄长见谅！
上茶一杯，问好！
在深圳诗友客家人颇多，客家人文化真的很深，也很有感触，再次拜读了。 本帖最后由 樱林花主 于 2015-10-6 10:42 编辑
在此借帖谢过梅庐老师之邀！
《中国北社》办得很好！我浏览过很多文学网站，只有在这里，才有种回家的感觉！
刚开始学诗词，多谢艾诗人等指导。让我懂得以前在学校里学不到的知识！还有很多不懂的地方，还请梅庐老师及各位诗友多多指点！谢谢了！
客家的童谣也有很味！我想楼主一定对客家文化很有研究。能否整理一些关于客家童谣方面的资料发上来。谢过楼主！
兄台谦虚了，也客气了，多多交流吧。
毓秀先生也是客家人，我想你们可以多交流 ^_^ 十分感谢梅庐,让我有缘结识喜好客家山歌的同行.
十分感谢伊露有你君,有机会让我拜读了君介绍的客家情歌.你来北社,十分欢迎!往后有暇再叙.
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