本帖最后由 樱林花主 于 2015-10-6 10:44 编辑 1 t& b, C* O9 s+ [; B2 o
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<P><FONT size=5><FONT face=黑体></FONT></FONT> </P>
" x9 k4 G u( ~1 p4 G R<P ><FONT size=3>我以为检验一首作品好坏的方法是，写罢先把这篇作品，拿给别人去看。 </FONT></P>1 e! X7 V6 H8 Z0 e, l$ Y
<P >大家如果说好,就是看得懂你在说什么，你可以打动别人；如果说有些看不出你说的是什么，那就是不可以打动别人，就是有大问题了。</P>
+ N/ C5 M5 b9 o' K# Y<P >为什么会使别人看不懂你的作品在说什么呢？大概是因为你的故事、场景单一了些,或者根本就没有故事和场景。</P>4 |7 ^; a6 T2 V2 D& G
<P >或是感情还不够强烈，甚至在无病呻吟了……</P>7 K7 m, T' U* s5 M7 U8 t
<P >如果内容空洞，都是感叹和议论，就没有足够的故事场景的描写，如果词中只有你一个人物，没有倾诉对象，自说自画，肯定不行。你要通过你的诗词，通过你对故事的铺陈和描写把，大家带进去。</P>
. u0 d/ L4 y8 u, P<P >大家看古人名作，哪一首不是有一个场景和故事。</P>
# h* a; \6 s. F! Y<P >所以大家可以去共鸣、去想象。</P>
% `" ?" @. _. f3 }+ @1 `! Y( M<P >我也写词，还是初学阶段，极不工整，但要求每一首词我都有个“词眼”，就是场景和故事，别人看了就可以读懂，可以共鸣，知道你在干什么、说什么，就像好歌是唱出了他的心里话。</P>
) J/ C* Q F$ J& ]6 q<P >诸如：“冷风萧涩摇清骨，换取红颜一睹”、</P>7 g8 m& G8 ?/ M* L2 Y" Y* m
<P >“梦里缠绵梦外消。独对晨曦，犹忆佳人俏”、</P>
$ A$ b0 w+ x& o<P >“伊人未至，座中空忆娇羞”、</P>0 Z/ H, c" M# ^1 V7 W
<P >“今又遇，玲珑珠玉，情牵梦系”。</P> \0 E. x% I5 V" F4 s
<P >借以表达痴情，别人可以从你的句子里，看到你的样子，所以有人说，我词里总有好句子，别人可以读懂了我的意思和手法，我很高兴……</P>
, O& d. ?6 X# I7 i0 f/ i<P >其实那是一首词的关键。古人的一首诗词往往就是因为一句精彩的语句而得以流传呀！</P>9 \ d2 m: W% Y% d6 T6 E0 l
<P >如果我们创作没感觉，那我们就不要去写。没有好句子也不要写。只有情感到了才会去写。写到动情，管他格律是什么，哈，以后再说，以后再改，先不要因词害意。</P>
4 }, H; Z2 |1 X% u/ F W<P >词谱、韵书要放在手边，但创作初还是要以内容为先，等你用熟了，直接填出符合平仄的语句，就可以直接压在韵上，自然改的就少了。</P>
9 ^* P5 M: l% f7 U1 c) { l9 e4 [<P >大家都知道，古人也这样做。如元好问的摸鱼儿——燕丘词，多年前写的了，以后再改，还要润色的。<BR ><BR><BR></P>
' f/ k. }" v ]$ Q1 v9 r2 q<P >古人的词也不是没有毛病，历来就有争论，何况古今变迁……</P>
8 j7 m. ~+ j0 O$ N& E<P >格律不好，可以调整，是小手术；内容欠缺，就不好办了，是大手术。</P>
3 \& F3 M5 E. ?' s- _<P >有个例子，张炎在《词源》述其父张枢填词：“必以歌者试唱，以验是否合律。于《惜花春起早》中，闻歌者之不合律，竟以“明”易“深”，不顾字义相悖，贻为笑谈。”</P>
9 D7 y9 _" T$ d2 d/ s, Q<P >我等自应为警。</P>
) @1 R0 S: i; S# n: {! q<P >所以无论诗词，皆应有感而发，绝不可因词害意，为表现而表现，并以人可读懂为第一要义。</P>
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发表于 2006-6-6 13:40:05
