本帖最后由 樱林花主 于 2015-10-6 10:44 编辑
9 u( w" T0 H4 w: f7 ~3 @+ Z9 Q8 V2 @1 B3 G9 j+ S
<P><FONT size=5><FONT face=黑体></FONT></FONT> </P>" a4 F4 ` Q+ }6 K$ c n$ G" E9 l
<P ><FONT size=3>我以为检验一首作品好坏的方法是，写罢先把这篇作品，拿给别人去看。 </FONT></P>6 \; N* O( B5 C( a* N% S
<P >大家如果说好,就是看得懂你在说什么，你可以打动别人；如果说有些看不出你说的是什么，那就是不可以打动别人，就是有大问题了。</P>! R( j% z4 u$ R9 _/ f
<P >为什么会使别人看不懂你的作品在说什么呢？大概是因为你的故事、场景单一了些,或者根本就没有故事和场景。</P>
& K6 e* h5 O. b% Y. L<P >或是感情还不够强烈，甚至在无病呻吟了……</P>- o, A/ j/ P0 \7 c- f9 b
<P >如果内容空洞，都是感叹和议论，就没有足够的故事场景的描写，如果词中只有你一个人物，没有倾诉对象，自说自画，肯定不行。你要通过你的诗词，通过你对故事的铺陈和描写把，大家带进去。</P>5 z8 B. n, r5 g7 R4 @9 J8 \
<P >大家看古人名作，哪一首不是有一个场景和故事。</P>
0 E; B/ c* p/ s7 `* J* |% t<P >所以大家可以去共鸣、去想象。</P>1 B, i6 ~3 C5 M3 l' S# x; u* |6 c
<P >我也写词，还是初学阶段，极不工整，但要求每一首词我都有个“词眼”，就是场景和故事，别人看了就可以读懂，可以共鸣，知道你在干什么、说什么，就像好歌是唱出了他的心里话。</P>
# ]5 J; [ k M5 X& u: a/ b! O<P >诸如：“冷风萧涩摇清骨，换取红颜一睹”、</P>* G& i5 M$ {8 C; h- ~+ Q
<P >“梦里缠绵梦外消。独对晨曦，犹忆佳人俏”、</P>- u% ?# N, J0 k/ ]5 }: |4 }
<P >“伊人未至，座中空忆娇羞”、</P>
5 V/ R8 H1 [* Y6 H7 o* B<P >“今又遇，玲珑珠玉，情牵梦系”。</P> ?1 Y' |/ T$ L* ~1 g( ]0 g
<P >借以表达痴情，别人可以从你的句子里，看到你的样子，所以有人说，我词里总有好句子，别人可以读懂了我的意思和手法，我很高兴……</P>8 n6 x* f7 I/ e
<P >其实那是一首词的关键。古人的一首诗词往往就是因为一句精彩的语句而得以流传呀！</P>: l! l4 c4 L7 S
<P >如果我们创作没感觉，那我们就不要去写。没有好句子也不要写。只有情感到了才会去写。写到动情，管他格律是什么，哈，以后再说，以后再改，先不要因词害意。</P>
9 y; H, `- V7 p+ w+ w% h<P >词谱、韵书要放在手边，但创作初还是要以内容为先，等你用熟了，直接填出符合平仄的语句，就可以直接压在韵上，自然改的就少了。</P>
( z0 W0 E/ k' [+ M1 u2 D<P >大家都知道，古人也这样做。如元好问的摸鱼儿——燕丘词，多年前写的了，以后再改，还要润色的。<BR ><BR><BR></P>; A, i( Y) G7 B, E* n4 G
<P >古人的词也不是没有毛病，历来就有争论，何况古今变迁……</P>/ H9 x: p! S* a, `7 |: ~
<P >格律不好，可以调整，是小手术；内容欠缺，就不好办了，是大手术。</P>5 g; M- i' |4 v% V. ~; [ ^
<P >有个例子，张炎在《词源》述其父张枢填词：“必以歌者试唱，以验是否合律。于《惜花春起早》中，闻歌者之不合律，竟以“明”易“深”，不顾字义相悖，贻为笑谈。”</P>) j" u, D8 {% u4 Y) Y. F
<P >我等自应为警。</P>9 ^ v* w( E! `( I* J: b+ [
<P >所以无论诗词，皆应有感而发，绝不可因词害意，为表现而表现，并以人可读懂为第一要义。</P>1 ]& @8 |! Z1 |7 x4 b" `2 }
7 u6 p1 u5 E/ `# w( \$ _8 l8 @ |
发表于 2006-6-6 13:40:05
